La Feria Internacional del Libro de Santiago abre sus puertas el 21 de noviembre

La Feria Internacional del Libro de Santiago abre sus puertas el 21 de noviembre

Este viernes 21 de noviembre el Centro Cultural Estación Mapocho será el punto de encuentro para la inauguración de la 44ª Feria Internacional del Libro de Santiago – FILSA 2025. Nuestro tradicional evento literario que contará con diez días dedicados a los libros, la lectura y a diversas presentaciones culturales.

Este año la Región de Los Lagos participará como Invitada de Honor, un reconocimiento que destaca su aporte permanente al desarrollo cultural y editorial del país. Asimismo, su presencia será parte esencial de la programación y de la puesta en escena de FILSA 2025.

La feria se desarrollará entre el 21 y el 30 de noviembre, consolidándose como un espacio de encuentro para lectores, autores, editoriales y toda la comunidad en torno al libro.

¡Los esperamos para vivir juntos FILSA 2025!

Autores nacionales e internacionales que han marcado la historia de la Feria Internacional del Libro de Santiago

Autores nacionales e internacionales que han marcado la historia de la Feria Internacional del Libro de Santiago

A lo largo de sus más de cuatro décadas, la Feria Internacional del Libro de Santiago se ha posicionado como uno de los encuentros literarios más importantes del país, reuniendo a figuras clave de la literatura chilena e internacional. A través de las numerosas actividades programáticas desarrolladas durante estos años, los lectores han tenido la posibilidad de acceder a conversaciones y presentaciones junto a sus autores favoritos.

En el ámbito nacional, FILSA ha recibido a algunos de los escritores más influyentes de nuestra literatura contemporánea. Entre ellos destacan los recordados Roberto Bolaño, Pedro Lemebel y Carmen Berenguer, además de los Premios Nacionales Raúl Zurita y Hernán Rivera Letelier, entre muchos otros.

Mientras que en el plano internacional, la feria también ha contado con la visita de autores de renombre que han enriquecido nuestro tradicional evento literario. Entre ellos se encuentran la escritora española Julia Navarro, el narrador y cronista mexicano Juan Villoro, y el artista e ilustrador argentino Liniers, quienes han compartido su trabajo con miles de lectores.

Finalmente, un capítulo especial en la historia reciente de FILSA lo protagonizó China como País Invitado de Honor en 2024, ocasión en la que el país asiático presentó un destacado pabellón y convocó a reconocidos escritores como Mai Jia, Zhao Lihong, Liu Zhenyun y Kang Zhen, generando un valioso espacio de intercambio cultural entre ambas naciones.

El día en que Gabriela Mistral supo que había ganado el Premio Nobel de Literatura

El día en que Gabriela Mistral supo que había ganado el Premio Nobel de Literatura

Este 10 de diciembre celebramos 80 años de la entrega del Premio Nobel de Literatura a Gabriela Mistral. Sin embargo, la historia del día en que se enteró de que era la ganadora suele ser menos conocida por los lectores y admiradores de la destacada poeta nacional. Un episodio íntimo que revela las emociones con que la autora vivió uno de los momentos más importantes de su vida.

El 15 de noviembre de 1945, Gabriela Mistral se encontraba en Petrópolis, Brasil, ejerciendo como cónsul. Ese día escuchaba la radio sola, en la habitación del hotel donde residía, cuando la emisora hizo una breve pausa para entregar una noticia que cambiaría la historia de la literatura latinoamericana: la Academia Sueca había decidido otorgarle el Premio Nobel de Literatura. “Caí de rodillas frente al crucifijo que siempre me acompaña y, bañada en lágrimas, oré: ‘¡Jesucristo, haz merecedora de tan alto lauro a esta tu humilde hija!’”, recordaría más tarde la poeta sobre ese instante lleno de emoción.

Al día siguiente llegó la confirmación oficial desde Europa. A través de un telegrama, fue notificada con el siguiente mensaje: “La Academia Sueca ha decretado para darle el Premio la Orden del Nobel. La invitamos a participar a la ceremonia el día 10 de diciembre. Esperamos su aceptación”.

Su respuesta fue inmediata y profundamente sentida: “Muy agradecida. Profundamente honrada agradezco a esta Academia. Feliz voy a vuestra patria que siempre admiré y quise. Vuestra devota servidora, Gabriela Mistral”. Con esas palabras, aceptaba oficialmente el reconocimiento que la convertiría en la primera escritora latinoamericana en obtener el premio.

Un día después de recibido el telegrama, comenzó su largo viaje hacia Suecia. De Petrópolis a Río de Janeiro por tierra, luego de Río a Gotemburgo por mar, y finalmente desde ese puerto hasta Estocolmo en tren. En total, fueron veintiún días de travesía para llegar a la ceremonia del 10 de diciembre de 1945, donde Gabriela Mistral marcaría un antes y un después en el mundo literario.

Fuente: Biblioteca Nacional de Chile.

Antonio Skármeta: una vida dedicada a las letras, al cine y a la divulgación de la cultura

Antonio Skármeta: una vida dedicada a las letras, al cine y a la divulgación de la cultura

Hoy recordamos al destacado escritor nacional Antonio Skármeta, un emblema de nuestra literatura contemporánea que partió en 2024, dejando un legado imborrable en las letras, el cine y la televisión.

Skármeta nació en Antofagasta el 7 de noviembre de 1940 y desde muy joven se convirtió en una de las voces más destacadas de la llamada “generación de 1960”, junto a figuras como Poli Délano, Gonzalo Millán y Óscar Hahn. Sus primeras obras, entre ellas El entusiasmo (1967), Desnudo en el tejado (1969) y Tiro libre (1973), le valieron tempranos reconocimientos, como el Premio Casa de las Américas de Cuba.

Tras el golpe de Estado de 1973, Skármeta partió al exilio. Durante ese periodo profundizó su vínculo con el cine y desarrolló algunas de sus obras más emblemáticas, como Soñé que la nieve ardía (1975), No pasó nada (1980), La insurrección (1982) y Ardiente paciencia (1985). Esta última, rebautizada posteriormente como El cartero de Neruda, alcanzó proyección internacional al ser traducida a más de treinta idiomas, además de ser adaptada al teatro y al cine.

A su regreso a Chile, se consolidó como una figura esencial del ámbito cultural, especialmente por su rol como conductor del recordado programa televisivo El show de los libros, que acercó la literatura a miles de hogares. También destacó por su colaboración junto al periodista Augusto Góngora en Coyote, un espacio dedicado a las expresiones artísticas de comienzos de los años 2000.

Entre sus numerosos galardones destacan los Premios Planeta de 2003 y 2011, el Premio Unesco y el Premio al Mérito Literario Internacional Andrés Sabella, además de distinciones otorgadas por Francia, Italia y Croacia. En 2020, la Universidad de Chile le concedió la Medalla Rectoral en reconocimiento a su trayectoria.

Su mayor consagración llegaría en 2014, cuando fue distinguido con el Premio Nacional de Literatura. El jurado valoró “la trascendencia de su obra en distintos géneros narrativos, la difusión de su obra en medios como el cine, la ópera, el teatro y la música, y su destacada presencia internacional que ha puesto la cultura chilena más allá de nuestras fronteras”.

Celebrando 80 años de uno de los íconos del terror nacional: El Siniestro Doctor Mortis

Celebrando 80 años de uno de los íconos del terror nacional: El Siniestro Doctor Mortis

Hace ochenta años nació uno de los personajes más emblemáticos del terror en Chile: El Siniestro Doctor Mortis, creación del escritor, actor y músico magallánico Juan Marino Cabello.

Surgido en 1945 como protagonista de un radioteatro nocturno, este despiadado personaje se presentaba entre risas macabras y acordes únicos. A través de relatos de horror, ciencia ficción y fantasía, Mortis atrapó a miles de auditores, convirtiéndose rápidamente en un fenómeno cultural sin precedentes en la radiodifusión nacional.

El universo narrativo de Doctor Mortis no tardó en expandirse. Durante los años sesenta, sus historias fueron adaptadas al formato de cómic, donde el enigmático doctor desplegaba su inteligencia y crueldad en tramas que combinaban lo sobrenatural con dilemas morales y giros psicológicos.

Con guiones de Juan Marino, su esposa, Eva Martinic, y dibujos de destacados artistas nacionales, las historietas consolidaron la fama del Doctor Mortis y llevaron su risa maligna a nuevas generaciones de lectores.

Este 2025, el legado del Doctor Mortis continúa más vivo que nunca. La Zombiewalk 2025 rindió homenaje al personaje con una puesta en escena especial, mientras que en Punta Arenas, diversas exposiciones celebraron sus 80 años de existencia, recordando al creador y su contribución pionera al terror nacional.

La obra de Armando Uribe: sarcasmo, convicciones y una particular relación con la muerte

La obra de Armando Uribe: sarcasmo, convicciones y una particular relación con la muerte

Armando Uribe nació el 28 de octubre de 1933 en Santiago. Fue el único hombre entre cuatro hermanos y, desde muy joven, participó en seminarios literarios a los que acudían estudiantes secundarios y universitarios.

Hombre de principios firmes, hizo uso del sarcasmo como arma de defensa y ataque en un mundo que le resultaba ajeno e incomprensible. Se desempeñó en diversos ámbitos, desde la docencia hasta la poesía, y desde la diplomacia hasta el ejercicio del derecho.

Su obra poética es reflejo de esa forma de ser, marcada por un compromiso existencial frente a la vida y la muerte. Esta última fue una presencia recurrente en sus escritos, a menudo tratada con enojo o ironía, como si desafiara su tardanza. Gran parte de sus poemas pueden leerse como desafíos públicos a la muerte.

En 2004 fue reconocido con el Premio Nacional de Literatura, distinción que destacó “el compromiso existencial del hombre frente a la vida y la muerte, manifiesto en un estilo dramático y singular desarrollado a través de una extensa producción”. Uribe falleció en 2020, recibiendo a la muerte como a una vieja amiga.